Próximamente se podrá visitar en D21 Proyectos de Arte la exposición “De las Prácticas Cotidianas de Oposición” del artista visual Jorge Cabieses-Valdés, donde se reúne la producción reciente del autor, que contempla pinturas, cerámica, video y sonido.
Para esta muestra, Cabieses-Valdés trabajó a partir de catorce floreros producidos en la Fábrica de Cerámica de Lota, pertenecientes a la colección de Pedro Montes. Tomando estas piezas como punto de partida, el autor intervino directamente el lente de la cámara, produciendo imágenes deformadas que se reproducen a través de distintos medios para su exhibición. Así, en un intento por movilizar, sacudir y activar la rigidez inherente de estas cerámicas –propias del ámbito doméstico y ornamental– las obras presentan una pérdida de foco y deformación total, forzando sus superficies lustrosas a vibrar de manera grotesca.
Junto a estas obras, se exponen también Porcelanatron IV y V, instrumentos musicales inspirados en el potencial acústico que toda pieza de cerámica posee: un sonido agudo y cristalino, que proviene de su ahuecamiento y de la dureza de su material.
El título de la muestra proviene de “La Invención de lo Cotidiano” de Michel de Certeau donde el autor desarrolla su noción sobre las resistencias que cada individuo puede ejecutar al interior de la esfera de la cotidianeidad. Así, Cabieses-Valdés aplica los conceptos de estrategia y táctica a partir de las reflexiones expuestas por de Certeau hacia el imperio de lo decorativo, dejando entrever la posibilidad de transformación y activación de aquellos productos ornamentales impuestos por la dominación de un “gusto” forzado culturalmente.
Sobre el artista
Jorge Cabieses-Valdés(Chile, 1978) es Master in Fine Art por el Goldsmiths College, University of London (2008) y Magíster en Artes Visuales por la Universidad de Chile (2006). Desde el año 2006 expone en muestras individuales y colectivas tanto en Chile como en el extranjero, destacando Museo de Artes Decorativas, Chile (2018); Beton 7 Gallery, Grecia (2017); Elika Gallery, Atenas, Grecia (2016), MNBA, Museo sin Muros, Chile (2016); Sala de Arte CCU, Chile (2014); Galería XS, Chile (2014); Museo de Arte Contemporáneo, Chile (2013); HIAP Kaapelin Galleria, Finlandia (2012); Museo de la Solidaridad, Chile (2011), Forman´s Smokehouse Gallery, UK (2010), Galería Otro Espacio, España (2009), entre otras.
Es miembro fundador del proyecto de música experimental Tobias Alcayota y ha participado de programas de residencias artísticas como el Incheon Art Platform, en Corea del Sur y el Helsinki International Art Programme, en Finlandia. También ha realizado performances en Galería AFA (2019), Beton 7 Gallery (2017) y Galería Gabriela Mistral (2013), entre otros lugares. A lo largo de su carrera como artista, se ha adjudicado varios fondos del Gobierno de Chile, como el FONDART y la Beca Presidente de la República y DIRAC.
